Дизайн проект музея - Музей Анатолия Зверева в Москве
Выставка Анатолия Зверева и Евгения Михнова-Войтенко в Москве
Музей российского художника Анатолия Зверева открыл свои двери старинного особняка в центре столицы на 2-й Тверской-ямской улице. Анатолий Зверев был и остается одной из самых значимых персон художественной жизни Москвы второй половины 20 века. Культовая фигура советского андеграунда, человек, который олицетворял собой все самые смелые и романтичные представления о художниках — отрицал общественные устои, был свободен и независим, вел асоциальные образ жизни и будто бы даже не имел собственного дома и жил, где придется.
Два героя выставки — Анатолий Зверев и Евгений Михнов-Войтенко — яркие персонажи неофициальной культурной жизни двух столиц — Москвы и Ленинграда. Не знакомые между собой, Зверев и Михнов прожили яркую жизнь, оставив важнейший след в истории советского неофициального искусства. Творческий путь изгоев официальной культуры и обстоятельства жизни двух художников действительно были схожи, но их объединяют также и визуальные эксперименты оттепельного периода, свобода артистического жеста. Яркий период творчества Михнова и Зверева — е годы — именно в это время оба автора формировали свой художественный язык, однако не перестав трансформировать его в дальнейшем — Михнов впоследствии продолжил развивать язык абстракции, Зверев же экспериментировал на грани фигуратива и экспрессии, работая по большей части в жанре спонтанного портрета.
.9452238a46b74335b0222fdd8f7737c5.webp)
Турбен — художник с граффити бэкграундом, чьи работы экспрессивны и отсылают к наивному искусству, поп-арту и образам современной массовой культуры. Источником вдохновения для Турбена становится повседневность, наполненная многослойностью визуального кода города, лентой соцсетей, образами из клипов и кинематографа. Эти мимолетные, как будто выхваченные из потока сознания картинки Турбен переносит на холсты, создавая живопись, чем-то напоминающую детские рисунки. Предельно упрощенное изображение и открытые цвета, узнаваемые образы, ироничный и серьезный текст — все это раскрывает личность художника, который стремится быть честным с собой и со зрителем. Для этого он сознательно избегает сложных тем и тяжелых концептуальных формулировок, сохраняя драйв и энергию уличного рисования. Название выставки, данное Владимиром Шинкарёвым, говорит само за себя: в Новом музее вы увидите всё то, что художник пишет всю жизнь, — всегда пейзажи Петербурга и пригородов, время от времени - тематические композиции о любимых картинах, фильмах, книгах и образах жизни.
